来源：华南艺术微信公众号

音乐没有国度。储望华在异国他乡，创作出许多东西方元素结合的钢琴曲。音乐总是充满了可能性与创造力，用钢琴作品呈现中国经典曲目，就拥有了更多的空间。思乡的情愫和对中国文化的热爱，寄托在他的许多作品中，于是他的作品，有了一种厚重感人的力量。

曲子是心灵和情感的一部分

南国之夏，日子愈发平静起来。听着储望华改编的《茉莉花幻想曲》，典雅的音调略带伤感，让人重温起那熟悉的《茉莉花》旋律。

这些日子，我已记不清听了几次这首曲子。每次聆听，储望华创作时的心境，我都有所体会。

我也因为刚刚结束了一场网上跨国采访，对经典音乐的记忆重新被唤醒、被梳理、被治愈。

接受采访的，是旅居澳大利亚的作曲家和钢琴家储望华。储望华1982年走出国门修习作曲，为创作东西方元素相结合的音乐不遗余力。

储望华出生于湖南。从小对音乐有着特别的喜爱，并颇具禀赋。

那个年代，钢琴并不普及，刚刚7岁的储望华第一眼看到黑白键的钢琴，喜从中来。手指落在琴键上，旋律就在指尖流淌。他出色的乐感被发觉。而随着日子流逝，储望华发现，他对作曲比钢琴更加热爱。  

后来，储望华为追求理想考入中央音乐学院作曲系，无奈因故与作曲系擦肩而过，最后被钢琴系录取。他告诉自己，无论身处何种环境，都可以投入创作，这份初心不会改变。

种子不落在肥土而落在瓦砾中，有生命力的种子决不会悲观和叹气。储望华就是这样一颗种子，他深信，有了磨练，才有萌发的可能。

在中央音乐学院，储望华主修钢琴，沉迷创作和改编作品的他，逐步走上专业作曲道路。聆听一首曲子时，他会留心琢磨作品的创作理念、风格结构，这些理论可以指导他进行创作和改编。

他作曲的才华渐渐凸显。那些日子，储望华先后改编创作了《江南情景组曲》《解放区的天》等钢琴曲。这些作品，都成为他心灵和情感的一部分。

作为钢琴协奏曲《黄河》的主要执笔人之一，储望华为当年能够参与创作感到自豪。改编曲既延续了原作者冼星海《黄河大合唱》的基本风格，又寻求一种更加开阔向上的艺术境界，既含蓄柔美又雄浑激昂。

以民族音乐为源泉进行创作

储望华人生最大的转折点，是在赵沨、江定仙、易开基三位教授为他写下推荐信，将他送出国门那一刻。深爱中华文化的他，希望自己像植物一样，根扎祖国大地，枝叶向四周蔓延，借由他，中华优秀传统文化可以传播到国外，外国优秀的音乐理念也能更好地引入国内。

回想起1982年6月第一次出国走在罗湖桥上，路面坑坑洼洼，木地板参差不齐，新买的行李箱三颠两跛，小轮子就折断了。酸甜苦辣咸，萦绕在这个青年心头。

更长更远的路就在脚下，可后来如何，有谁知道呢？

储望华心念着祖国。对于中国作曲家而言，一生的目标就是作品能让更多的同胞听到。

捧一把故土，来到澳大利亚，在墨尔本大学系统学习作曲，这些经历带给储望华的，是更加开阔的视野和更加多元的创作空间。旅居国外40多年，储望华热爱中华文化的情怀不变。他以民族风格为源泉，综合西洋印象派和现代作曲技法创作出许多钢琴曲，极具诗情画意。

从早期作品《筝箫吟》《翻身的日子》，到中期作品《黄河颂》《二泉映月》《新疆随想曲》《满江红》《茉莉花幻想曲》等，人们从他的作品里，既能领略到中国音乐作品的神韵和意境，又能品味西方音乐作品的浪漫与开阔。

储望华深深热爱中华传统文化，对戏曲音乐、民族音乐有着特别的情感。

青年时期，他曾走遍江苏、陕北、广西、广东、湖南等地采集名歌，取材于各个地方的民间音乐，写成钢琴独奏《江南情景组曲》等作品，将对祖国山川的热爱融入艺术笔端。

钢琴这个乐器最大的特点是多声性，具有多变的和声与节奏。对中国作曲家来说，在钢琴上表达中国民族音乐的风格，有很多东西需要去深究。

储望华在这条路上探索着。既然选择了远方，他只顾埋头创作。

深扎中华文化根脉，学习西方的音乐元素和音乐风格，融入作品加以提升，使得作品既有古典韵味又有时代流行元素，是储望华的创作理想。因此储望华的作品带给人的，是丰富的形象和意境，也是一种精神层面的向往。

生性包容、豁达，这样一位音乐家对美的认识也是包容多元的。储望华深深喜欢民间音乐、地方音乐、现代音乐、西洋音乐等各类风格的音乐，他常常兼收并蓄，取众家之长，融入中国的元素、音调和民族气质，作品有了一种厚重感人的力量。

几十年来，他创作了独奏曲、交响诗、协奏曲等各类题材音乐作品。一些艺术家的作品，随着时间的流逝渐渐被人们淡忘，他的作品，却在音乐界焕发光彩，一直被人们广为传播。

储望华的作品《二泉映月》改编自二胡名曲。1957年，他去江苏无锡采集民歌，走街串巷寻找阿炳足迹，感受曲子悲伤哀怨和在举步维艰中歌唱徘徊的情感基调。二胡演奏的《二泉映月》为单音旋律，抑扬顿挫，储望华结合西方的附调、和声进行创作，使得作品演奏时有一种弦乐四重奏的空间感，营造出丰富深邃的意境，给阿炳更多的希望和追求。

储望华的许多改编作品，就如这首《二泉映月》一样，既流露出含蓄柔美的东方审美气质，旋律又如泣如诉，沉稳大气。人们或许能在这些曲子里，感受到这位作曲家的民族情怀。

民族的，就是世界的。储望华的可贵之处在于，无论脚步走得多远，始终不忘来时的路，不忘故土。民族的经典经由他的创作，会像种子一样，撒向大地。